หมวดหมู่: กราฟิก

หากพูดถึงการออกแบบสื่อภาพนิ่ง หรือ กราฟิกดีไซน์ (Graphic Design) สิ่งที่จะทำให้งานดูน่าสนใจและสื่อสารได้อย่างชัดเจน หนึ่งในนั้นก็คือการจัดเลย์เอาท์ (Layout) ซึ่งเป็นการวางวัตถุต่าง ๆ ไว้ในตำแหน่งที่เหมาะสม ไม่ว่าจะเป็นองค์ประกอบอย่างภาพ ตัวอักษร หรือลวดลายกราฟิกต่าง ๆ สิ่งเหล่านี้ล้วนแล้วแต่มีความสำคัญกันทั้งนั้น เพราะเป็นองค์ประกอบที่จะช่วยให้ภาพกราฟิกดูสมบูรณ์แบบได้มากที่สุด

แนะนำ 3 เทคนิคการจัดเลย์เอาท์แบบพื้นฐาน นักออกแบบ กราฟิกดีไซน์ ควรรู้

กราฟิกดีไซน์คือ การออกแบบรูปภาพและตัวอักษร โดยส่วนใหญ่จะเป็นการออกแบบเกี่ยวกับสื่อสิ่งพิมพ์ซึ่งจะใช้ในการสื่อสารข้อมูลหรือความรู้ต่าง ๆ ให้เข้าใจได้ง่ายขึ้น ส่วน กราฟิก ดีไซเนอร์ คือ นักออกแบบกราฟิก ซึ่งความสวยงามของงาน กราฟิก ดีไซน์ จะเป็นตัวช่วยให้ภาพนั้นดูน่าสนใจมากขึ้น บทความนี้จะมาแชร์ 3 เทคนิคการจัดวางเลย์เอาท์ (Layout) ให้เหมาะสม ซึ่งถือเป็นสิ่งที่มีความสำคัญกับการออกแบบกราฟิกอย่างมาก 

กฎ 3 ส่วน และจุดตัด 9 ช่อง

นับเป็นเทคนิคพื้นฐานของช่างภาพที่นิยมใช้กันมาตลอด การนำเทคนิคนี้มาใช้ในการออกแบบก็จะช่วยทำให้งานดูน่าสนใจมากขึ้น อีกทั้งยังสามารถสื่อสารข้อความให้เข้าใจได้ง่ายอีกด้วย สำหรับกฎ 3 ส่วนนี้ จะแบ่งพื้นที่ออกเป็น 2 : 1 ส่วน โดยส่วนที่เป็นคีย์เวิร์ดหรือส่วนที่มีความน่าสนใจ จะใช้พื้นที่ 2 ส่วน และพื้นที่ว่างหรือส่วนที่มีความน่าสนใจรองลงมา จะใช้เพียงแค่ 1 ส่วนเท่านั้น สำหรับจุดตัด 9 ช่อง จะช่วยทำให้งาน กราฟิก ดีไซน์ พื้น หลัง กราฟิก ดูน่าสนใจมากยิ่งขึ้น

เส้นนำสายตา

ถือเป็นอีกหนึ่งเทคนิคที่ช่างภาพนิยมใช้กัน โดยจะใช้เส้นหรือองค์ประกอบอื่น ๆ ในภาพไล่ระดับสายตาไปยังจุดหมายหลักในการสื่อสาร หรือเรียกว่าวัตถุที่เป็นคีย์เวิร์ดนั่นเอง ซึ่งเราสามารถใช้รูปภาพที่เป็นเส้นนำสายตามาใช้ประกอบตัวหนังสือหรือรูปภาพอื่น ๆ ได้ หากเป็นภาพกราฟิกอาจจำเป็นต้องสร้างรูปร่างในลักษณะต่าง ๆ เพื่อใช้เป็นเส้นนำสายตา จึงจะช่วยทำให้ได้ กราฟิกดีไซน์สวยๆ และดึงดูดความสนใจได้มากขึ้นด้วย 

ความสมดุล

เรียกได้ว่าเป็นคุณสมบัติสำคัญที่จะขาดไปไม่ได้สำหรับการออกแบบกราฟิก เพราะการออกแบบที่มีน้ำหนักหรือสัดส่วนเท่า ๆ กัน โดยไม่เอนเอียงไปทางด้านใดด้านหนึ่ง จะช่วยให้องค์ประกอบโดยรวมของงาน กราฟิก ดูสมบูรณ์แบบมากขึ้น โดยเฉพาะการวางตำแหน่งของวัตถุ และการใช้สีหนัก-เบา ตามอำนาจและความหมายของสี ถือเป็นเรื่องสำคัญที่ควรใช้ให้เหมาะสม

คำแนะนำสำหรับการออกแบบ กราฟิกดีไซน์ ใช้เทคนิคทั้ง 3 ข้อ

ต้องบอกว่าทั้ง 3 เทคนิคการจัดเลย์เอาท์ที่เราแนะนำไปข้างต้นนั้น ถือเป็นเทคนิคพื้นฐานของงานกราฟิกดีไซน์ สำหรับใครที่เป็นมือใหม่แล้วอยากจะ ออกแบบกราฟิกดีไซน์ แนะนำให้ศึกษาองค์ประกอบโดยรวมของงานกราฟิกก่อน และเมื่อลงมือออกแบบด้วยตัวเองแล้วก็สามารถนำทั้ง 3 เทคนิคดังกล่าวไปปรับใช้กันได้เลย เพราะเทคนิคที่เราแนะนำสามารถใช้กับงานกราฟิกดีไซน์ได้ทุกประเภท 

“เข้าร่วมการเล่น บาคาร่า888 และสัมผัสประสบการณ์คาสิโนออนไลน์ที่ดีที่สุดในประเทศไทย พร้อมรับโปรโมชั่นและสิทธิพิเศษเพียบ เข้าเล่นทันที!”

อ่านบทความอื่นๆ:

• ทฤษฎีการออกแบบกราฟิก Contrast หนึ่งในเครื่องมือที่สำคัญ สำหรับนักออกแบบและนักวาดภาพประกอบ

กราฟฟิตี้ (Graffiti) เป็นภาพวาดศิลปะที่เกิดจากการขีดเขียนบนผนัง ซึ่งมีมาตั้งแต่ยุคโบราณ หลายคนอาจจะเคยได้ยินเรื่องราวของศิลปะผนังถ้ำในยุคก่อนประวัติศาสตร์มาบ้างแล้ว ซึ่งสิ่งนี้เป็นหลักฐานที่บ่งบอกว่า Graffiti มีรากเหง้ามาอย่างยาวนาน โดยมีหลักฐานที่แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่ามนุษย์มีการสร้างสรรค์และแสดงออกผ่านการสื่อสารด้วยการขูดขีดเขียนลงบนผนังมาตั้งแต่ยุคก่อนประวัติศาสตร์

การแต่งภาพ กราฟฟิตี้ โดยใช้โปรแกรม Photoshop ในการสร้างสรรค์ผลงาน

กราฟฟิตี้เป็นคำศัพท์ที่มาจากคำว่า Grafito ในภาษากรีก ซึ่งมีความหมายว่าการเขียนภาพลงบนผนังหรือกำแพง ในสมัยโบราณมักจะมีการวาดภาพต่าง ๆ ด้วยการพ่นสี เซ็นลายเซ็นลงบนผนังหรือกำแพง โดยการสร้างสรรค์งานศิลปะในลักษณะนี้มีการเริ่มต้นจากเมืองฟิลาเดลเฟีย รัฐเพนซิลเวเนีย ประเทศสหรัฐอเมริกา สำหรับบทความนี้ขอแนะนำไอเดียและเทคนิคการแต่งภาพ กราฟฟิตี้ ง่ายๆ ด้วยโปรแกรม Photoshop 

การเตรียมรูปภาพ

ขั้นตอนแรกให้เตรียมรูปภาพไว้ 2 รูป คือ รูปแบ็คกราวด์ สำหรับใช้เป็น กราฟฟิตี้ วอลเปเปอร์ และรูปวัตถุ ในที่นี้ใช้รูปตัวเองก็ได้ เริ่มต้นแต่งภาพด้วยการไดคัทภาพที่เป็นวัตถุก่อน โดยใช้เครื่องมือ Quick Selection Tool (w) และเลือก Select Subject จากนั้นคลิกภาพวัตถุ (Object) ไปวางบน Background แล้วจัดให้อยู่ในตำแหน่งที่เหมาะสม ต่อมารวม Layer Layers และเลือก Convert to Smart Object 

การแต่งรูปวัตถุหรือรูปตัวเองให้เหมือนภาพวาด

นอกจาก กราฟฟิตี้ ตัวอักษร แล้ว ตัววัตถุก็สำคัญเช่นกัน เริ่มต้นด้วยการคลิกที่คำสั่ง Normal ที่อยู่ฝั่งขวามือด้านล่าง เลือก Overlay จากนั้นไปที่ Image ซึ่งเป็นเมนูที่อยู่ด้านซ้ายบน เลือก Adjustment และ Shadows/Highlights ปรับค่า Amount ของ Shadows และ Highlights เป็น 20% และ Adjustments 100% เสร็จแล้วคลิกเครื่องหมายด้านล่างที่มีคำว่า Show More Options ตามด้วย OK ถือเป็นการเสร็จในขั้นตอนนี้

การปรับพื้นผิวของวัตถุ

เริ่มต้นด้วยการกดดับเบิลคลิกที่ Layer 1 ปรับค่า Underlying Layer เป็น 190 จะเห็นว่าดีเทลบนใบหน้าจะดูชัดยิ่งขึ้น ต่อมาปิดตา Object และคลิก Background จากนั้น Copy โดยใช้ Ctrl + J. ต่อมา Convert สีโดยใช้คีย์ลับ Ctrl + Shift + U จากนั้นเลือกเมนู Filter > Blur ตามด้วย Gaussian Blur ปรับค่า Radius เป็น 3 Pixels ต่อมาคลิกที่ Duplicate Layer ส่วนคำสั่ง Document ให้เลือก New และตั้งชื่อตามที่ต้องการ 

การจัดเลเยอร์ของวัตถุ

เปิดตาแล้วคลิก Layer ของ Object จากนั้นไปที่ Filter > Distort และ Displace ปรับค่า Horizontal Scale และ Vertical Scale เป็น 10 ต่อมาคลิกที่ Stretch To Fit และ Repeat Edge Pixels เสร็จแล้วคลิก OK เลือกไฟล์ที่บันทึกไว้ก่อนหน้านี้ และ Open ต่อมาคลิกที่ Create New Fill > Vibrance เลือก Layer Below เพื่อให้มีผลต่อ Layer Object เท่านั้น หากมีการเพิ่มตัวอักษรก็ควรเลือก ฟอนต์ กราฟฟิตี้ ให้เข้ากับสไตล์ของรูป

การปรับตำแหน่งของวัตถุ

วัตถุที่จะนำเสนอเลือกเป็น กราฟฟิตี้ การ์ตูน หรือรูปตัวเองก็ได้ คลิกที่ Vibrance ตามด้วย Create New Fill เลือก Levels คลิกให้มีผลกับ Layer ล่าง ปรับค่า Output Levels เป็น 230 จากนั้นกด Shift ค้างแล้วเลือก Layer Background ล่างสุด ไปที่สัญลักษณ์สี่เหลี่ยมที่อยู่ข้าง ๆ Layers แล้วเลือก Convert to Smart Object เลือกเมนู Edit > Transform > Perspective ปรับให้อยู่ในตำแหน่งที่ดูเหมือนเป็นภาพกราฟฟิตี้บนกำแพง

คำแนะนำสำหรับมือใหม่ที่จะแต่งภาพกราฟฟิตี้ ด้วยโปรแกรม Photoshop

สำหรับไอเดียและเทคนิคการแต่งภาพแนวสตรีทอาร์ต Graffiti ที่เราแนะนำไปข้างต้น ถือเป็นเพียงแค่ไอเดียหนึ่งเท่านั้น สำหรับมือใหม่หรือใครที่อยากแต่งภาพ กราฟฟิตี้สวยๆ ตามขั้นตอนดังกล่าว หากกลัวว่าจะสับสนก็ให้ทำตามขั้นตอนในแต่ละหัวข้ออย่างต่อเนื่องได้เลย ถึงแม้ว่าเราจะแบ่งเป็นหัวข้อย่อย ๆ ก็ตาม แต่ในขั้นตอนการแต่งภาพกราฟฟิตี้นั้นจะต้องทำอย่างต่อเนื่องสม่ำเสมอ 

อ่านบทความอื่นๆ:

• แนะนำ 3 โปรแกรมกราฟิกสำหรับการสร้างสรรค์ผลงานภาพเวกเตอร์
• รู้จัก “กราฟ ฟิตี้” (Graffiti) ศิลปะตีแผ่ความจริงบนกำแพง

ก่อนอื่นต้องมาทำความเข้าใจก่อนว่า การออกแบบกราฟิก คือ การออกแบบงานผ่านรูปภาพและตัวอักษร เพื่อให้กราฟิกดังกล่าวสามารถส่งสารที่ต้องการจะสื่อไปยังผู้รับได้ ซึ่งจะมีการสร้างสรรค์ลักษณะองค์ประกอบของงานตามหลักการทฤษฎี เพื่อให้สามารถสื่อความหมายได้อย่างเข้าใจและถูกต้อง นอกจากนี้ การ ออกแบบ กราฟิก มักจะมีดีไซน์ที่สวยงามและแปลกใหม่ เพื่อดึงดูดความสนใจจากผู้คนได้มากขึ้น 

หลัก การ ออกแบบ กราฟิก ให้งานมีคุณภาพ และดูน่าสนใจ

การจะทำอะไรก็ตามแต่ จำเป็นที่จะต้องใช้หลักการในการลงมือทำ เช่นเดียวกับงานกราฟิก ซึ่งได้ชื่อว่าเป็นงานศิลปะแขนงหนึ่ง ก่อนจะเข้าสู่ ขั้นตอนการออกแบบกราฟิก ก็จำเป็นที่จะต้องวางแผน เพราะการที่งานแต่ละชิ้นจะมีคุณภาพได้ก็ล้วนต้องพึ่งหลักการหรือแนวคิด เพื่อให้ผลลัพธ์ที่ได้ตอบโจทย์กับความต้องการ สำหรับมือใหม่ที่ยังไม่รู้แนวทางใน การออกแบบ กราฟิก ให้สมบูรณ์ บทความนี้ขอแนะนำหลัก การออกแบบกราฟิกเบื้องต้น ที่ควรคำนึงถึงดังต่อไปนี้ 

วัตถุประสงค์ในการออกแบบ

สิ่งแรกที่ผู้ออกแบบควรจะรู้ นอกจาก การออกแบบกราฟิก มีกี่ประเภท จะต้องรู้ด้วยว่าจุดประสงค์ของการออกแบบคืออะไร โดยให้พิจารณาดูว่าผลงานที่จะออกแบบนั้นจะสร้างขึ้นเพื่ออะไร นำไปใช้ประโยชน์อย่างไร และกลุ่มเป้าหมายคือใคร เมื่อทราบรายละเอียดดังกล่าวแล้วจะทำให้ทุกอย่างเริ่มชัดและมองเห็นทิศทางมากขึ้น คราวนี้ก็จะช่วยให้นักออกแบบ สามารถผลิตผลงานได้ตรงตามความต้องการได้มากขึ้น

องค์ประกอบในการออกแบบ

เมื่อพูดถึง องค์ประกอบการออกแบบกราฟิก หลัก ๆ แล้วก็คงหนีไม่พ้นจุด เส้น รูปทรง และทิศทาง สำหรับจุดนั้นถือเป็นส่วนประกอบพื้นฐานที่สำคัญมากที่สุดในการออกแบบ ส่วนเส้นเกิดจากการรวมตัวกันของจุด นับเป็นโครงสร้างพื้นฐานของทุกสิ่งอย่าง ส่วนรูปทรงจะสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างหลากหลาย และทิศทางจะทำให้เห็นการนำเสนองานกราฟิกได้อย่างชัดเจน 

การจัดองค์ประกอบทางศิลปะ

การออกแบบกราฟิกจำเป็นจะต้องอาศัยการจัดองค์ประกอบทางศิลปะเข้ามาช่วย เพื่อให้ภาพรวมของงานดูไม่น้อยหรือมากจนเกินไป โดยจะต้องมีความสมดุลกัน ไม่ว่าจะเป็น การออกแบบกราฟิกโบชัวร์ หรืองานออกแบบประเภทใดก็แล้วแต่ การจัดวางควรจะดูเหมาะสมและลงตัว นอกจากนี้ควรมีจุดเด่นเพื่อดึงดูดความสนใจได้มากขึ้น อย่างไรก็ตามองค์ประกอบโดยรวมจะต้องไปในทิศทางเดียวกันทั้งหมด 

ประโยชน์ของการ ออกแบบ กราฟิก ที่หลายคนอาจยังไม่รู้

บางคนอาจยังไม่เข้าใจว่า การออกแบบกราฟิกคืออะไร จริง ๆ แล้วงานกราฟิกที่ถูกสร้างขึ้นนั้นไม่ได้เน้นนำเสนอความสวยงามเท่านั้น แต่การออกแบบกราฟิกสามารถบอกเล่าเรื่องราวหรือรายละเอียดต่าง ๆ ให้เข้าใจได้ง่ายขึ้น และสามารถแสดงลักษณะเฉพาะตัวของบุคคลหรือสิ่งใดสิ่งหนึ่ง นอกจากนี้ การออกแบบกราฟิกด้วยคอมพิวเตอร์ ยังสามารถโน้มน้าวหรือชักจูงคนได้ด้วย ซึ่งจะเป็นประโยชน์ต่อผู้รับสาร เพราะสามารถทราบข่าวสาร คำแนะนำ ข้อปฏิบัติ และรายละเอียดอื่น ๆ อีกมากมาย

บทความอื่นๆ:

• แนะนำ 3 โปรแกรมกราฟิกสำหรับการสร้างสรรค์ผลงานภาพเวกเตอร์
• ออกแบบกราฟิก คืออะไร และสำคัญอย่างไรต่อการออกแบบบรรจุภัณฑ์

งานภาพกราฟิกเป็นศิลปะแขนงหนึ่งที่มีจุดประสงค์เพื่อสื่อความหมายผ่านทางภาพวาด ภาพถ่าย สัญลักษณ์ การ์ตูน และอื่น ๆ ซึ่งเป็นภาพที่เห็นกันมากในปัจจุบัน ไม่ว่าจะอยู่ในสื่อโฆษณา สื่อสิ่งพิมพ์ สื่อดิจิทัล หรือสื่อใดก็ตาม ภาพเหล่านั้นล้วนเป็น ภาพ กราฟิก ที่ถูกออกแบบมาเพื่อสื่อสารอะไรบางอย่าง สำหรับผู้ที่ชื่นชอบและต้องการจะออกแบบงานกราฟิกด้วยตัวเองแบบไม่เสียเงิน บทความนี้ก็มีโปรแกรมมาแนะนำด้วย

ออกแบบ ภาพ กราฟิก แบบออนไลน์ ด้วยโปรแกรมใช้งานฟรี ทำได้ง่าย

ถ้าหากถามว่าการสร้าง ภาพกราฟิก มี อะไร บ้าง สิ่งที่จะขาดไปไม่ได้เลยก็คือโปรแกรมตัดต่อ ซึ่งถือเป็นปัจจัยหลักที่มีความสำคัญมากที่สุด เพราะการจะออกแบบ ภาพกราฟิกสวยๆ และสร้างผลงานต่าง ๆ ออกมาได้นั้น จำเป็นต้องพึ่งพาสิ่งเหล่านี้ เพื่อให้ได้ภาพที่สวยงามและมีคุณภาพตามความต้องการ ถ้าหากเราสามารถสร้าง ภาพกราฟิก ได้อย่างเหมาะสม สิ่งที่เราอยากจะสื่อก็จะชัดมากยิ่งขึ้น วันนี้เรามีโปรแกรมใช้งานฟรีมาฝากกัน

1. Gravit Designer

Gravit Designer เป็นอีกหนึ่งโปรแกรม สร้าง ภาพ กราฟิก ฟรี และมีแบบที่ต้องเสียเงินด้วย ซึ่งเราสามารถเลือกใช้ได้ตามความต้องการ หากจะใช้บริการก็ต้องเข้าไปยังเว็บไซต์ https://www.designer.io และเริ่มใช้งานด้วยการคลิก “Start Now” จะมีเมนูให้เราเลือกว่าจะออกแบบกราฟิกใหม่ด้วยตัวเองทั้งหมด หรือจะใช้เทมเพลตก็ได้ 

2. Inkscape

เรียกว่าเป็นโปรแกรมตัดต่อภาพที่มีมานานหลายสิบปีได้แล้ว ถือเป็นหนึ่งในพี่ใหญ่ของบรรดาโปรแกรมหรือเว็บไซต์ออกแบบงานกราฟิกเลยก็ว่าได้ โดยสามารถเข้าไปใช้บริการได้ที่ inkscape.org และดาวน์โหลดติดตั้งได้ใน pc และ mac ใครอยากออกแบบ รูปกราฟฟิกเท่ๆ ก็ใช้โปรแกรมนี้ได้เลย เพราะสามารถใช้งานง่ายและช่วยประหยัดค่าใช้จ่ายได้ด้วย 

3. Krita

Krita เป็นแพลตฟอร์มที่จะช่วยให้การออกแบบภาพกราฟิกเป็นเรื่องที่ง่ายขึ้น โดยสามารถเข้าไปยังเว็บไซต์ krita.org ใครไม่สะดวกที่จะไปเช่า Photoshop หรือโปรแกรมอื่น ๆ ที่ต้องเสียเงินก็สามารถดาวน์โหลด Krita ไปใช้แทนได้ เพราะโปรแกรมนี้มีฟังก์ชั่นให้ใช้เยอะมาก ๆ แถมยังฟรี 100% อีกด้วย ใครต้องการ ภาพกราฟิกพื้นหลัง สวย ๆ ก็มาใช้บริการได้เลย ซึ่งสามารถติดตั้งได้ใน PC, mac และ iOS 

4. Vectr

อีกหนึ่งโปรแกรมออกแบบกราฟิกที่สามารถเข้าไปใช้ได้แบบฟรี ๆ โดยเข้าไปยังเว็บไซต์ vectr.com ถือเป็นอีกหนึ่งแพลตฟอร์มที่สามารถเข้าใช้ได้ทั้งในคอมพิวเตอร์และอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์อื่น ๆ เว็บไซต์จะมีหน้าตาที่ดูเรียบง่าย ไม่ซับซ้อน สามารถเริ่มใช้งานโดยการคลิกที่เมนู “USE ONLINE” ที่อยู่มุมขวาบน แต่เครื่องมือและเทมเพลตจะมีค่อนข้างน้อย และสามารถสร้างได้เพียงแค่ ภาพกราฟิก png , jpg และ svg เท่านั้น 

เทคนิคการสร้าง ภาพกราฟิก ด้วยคอมพิวเตอร์

ผู้ที่ใช้โปรแกรมตัดต่อรูปในคอมพิวเตอร์ นอกจากควรที่จะทราบว่า ภาพกราฟิกคืออะไร และ ภาพกราฟิกมีกี่ประเภท จะต้องเข้าใจด้วยว่าการสร้างงานกราฟิกในคอมพิวเตอร์นั้นมีอยู่ด้วยกัน 2 เทคนิค คือ กราฟิกแผนที่บิตหรือกราฟิกแรสเตอร์ และอีกหนึ่งเทคนิคคือกราฟิกเส้นสมมติหรือกราฟิกเชิงวัตถุ โดยทั้งสองเทคนิคจะแตกต่างกัน และถูกใช้ในประเภทของงานที่ไม่เหมือนกันด้วย

อ่านบทความอื่นๆ:

• ทฤษฎีการออกแบบกราฟิก Contrast หนึ่งในเครื่องมือที่สำคัญ สำหรับนักออกแบบและนักวาดภาพประกอบ
• กราฟิก คืออะไร สำคัญอย่างไร – ประเภทของภาพกราฟิก ประโยชน์ของกราฟิก

อินโฟกราฟิก (Information Graphic) เป็นการแสดงข้อมูลที่มีความซับซ้อนหรือเข้าใจยากให้ออกมาในรูปแบบภาพที่สามารถเข้าใจได้ง่าย โดยมักจะเป็นการย่อยข้อมูลที่อาจต้องใช้เวลาในการอธิบายค่อนข้างนานให้เข้าใจได้ง่ายขึ้น เพราะฉะนั้นใน ภาพ อิน โฟ กราฟิก จะถูกออกแบบมาในลักษณะที่ผู้อ่านสามารถเข้าถึงข้อมูลได้ไม่ยาก วันนี้เราจะมาแชร์วิธีการออกแบบภาพอินโฟกราฟิกง่าย ๆ จาก Canva ที่ทำได้ด้วยตัวเองกัน 

ออกแบบ ภาพ อิน โฟ กราฟิก ฟรีและทำได้ง่ายจาก Canva

ปัจจุบันอินโฟกราฟิกเป็นที่นิยมมากในโลกโซเชียลมีเดีย โดยเฉพาะใน Facebook และ Instagram ซึ่งก่อนที่จะลงมือสร้างภาพอินโฟกราฟิก ควรจะมีเป้าหมายที่ชัดเจนก่อนว่าต้องการจะสื่ออะไร และเมื่อทำเป็นภาพกราฟิกออกมาแล้วต้องดูเข้าใจง่ายกว่าการอ่านหนังสือ นอกจากนี้ข้อมูลจะต้องไม่ซับซ้อนจนเกินไปด้วย เมื่อได้ทราบแล้วว่า ภาพอินโฟกราฟิก คืออะไร คราวนี้เราขอแชร์เทคนิคการออกแบบ ภาพอินโฟกราฟิก ง่าย ๆ ด้วยโปรแกรม Canva มาดูกันว่าจะมีขั้นตอนอย่างไรบ้าง

1. เลือกเทมเพลตและเปลี่ยนแบล็คกราวด์

ขั้นตอนแรกเข้าสู่เว็บไซต์ canva.com แล้วล็อกอินเข้าใช้งาน จากนั้นสังเกตที่หัวข้อ “Create a design” แล้วเลือก “Infographic” จะเห็นว่ามีเทมเพลต ภาพอินโฟกราฟิกสวยๆ ให้เลือกอยู่มากมาย โดยให้เลือกเทมเพลตที่ต้องการ เสร็จแล้วเปลี่ยนแบล็คกราวด์โดยคลิกที่ “Elements” เลือกรูปสี่เหลี่ยมแล้วนำไปตัดแปะบนเทมเพลตที่เลือก ซ่อนแถบสีขาวด้วยคำสั่ง “Position” ตามด้วย “To back” 

2. เพิ่มองค์ประกอบต่าง ๆ

เมื่อได้แบล็คกราวด์แล้วก็มาแต่งรูปภาพต่อ เริ่มต้นด้วยการนำองค์ประกอบเดิมที่มีอยู่ออกก่อน โดยคลิกที่ภาพใน ตัวอย่างอินโฟกราฟิก แล้วลบออก จากนั้นคลิกที่ข้อความแล้วเปลี่ยนเป็นข้อความที่ต้องการจะสื่อลงไป สามารถเลือกฟอนต์ได้ที่เมนู “Montserrat Classic” ที่อยู่ด้านบน เสร็จแล้วเพิ่มรูปภาพด้วยฟังก์ชั่น “Elements” ซึ่งสามารถเปลี่ยนสีรูปภาพตามความต้องการได้ โดยสังเกตจากตัวเลือกสีที่ปรากฏอยู่ด้านบน 

3. ตรวจสอบและบันทึกงาน

เมื่อสร้างงานอินโฟกราฟิกจนเสร็จแล้วให้เช็คความเรียบร้อย และบันทึกไฟล์ด้วยการคลิกที่เมนู “Download” ให้เลือกสกุลไฟล์และคลิกดาวน์โหลด เพียงเท่านี้ก็จะได้ ภาพอินโฟกราฟิก ฟรี ไปใช้งานแล้ว แต่ต้องบอกว่าบางเทมเพลตใน Canva จะติดลายน้ำ ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับเทมเพลตที่เราเลือกด้วย สำหรับใครที่อยากจะสร้างภาพ อินโฟกราฟิก แนะนำตัวเอง ก็สามารถนำเทคนิคนี้ไปใช้ได้เลย

อินโฟกราฟิก ประกอบด้วยอะไรบ้าง

หลายคนอาจสงสัยว่าการสร้างงานอินโฟกราฟิกจากคำอธิบายยาว ๆ ให้มีเนื้อหาประกอบภาพแบบกระชับและสามารถเข้าใจได้ง่ายขึ้นจะต้องมีองค์ประกอบอะไรบ้าง โดยหลัก ๆ แล้วภายใน ภาพ อินโฟ กราฟิก อาจจะประกอบไปด้วยแผนภูมิ แผนที่ สัญลักษณ์กราฟ ไดอะแกรม เป็นต้น ซึ่งองค์ประกอบเหล่านี้จะทำให้ภาพสื่อสารข้อความได้ชัดมากขึ้น และถ้าหากใครอยากจะ โหลดอินโฟกราฟิก ฟรี ก็สามารถเข้าไปดูในเว็บไซต์ Canva ได้เลย

อ่านบทความอื่นๆ:

• แนะนำ 3 โปรแกรมกราฟิกสำหรับการสร้างสรรค์ผลงานภาพเวกเตอร์
• ทําอินโฟกราฟฟิค ออกแบบด้วยตัวเองฟรีที่ Canva

การออกแบบกราฟิก (Graphic Design) คือการสื่อสารผ่านการมองเห็นด้วยรูปภาพและตัวอักษร เรียกว่าเป็นศิลปะอีกหนึ่งแขนงที่ต้องใช้ความละเอียดค่อนข้างสูง เพื่อให้งานออกแบบดูมีคุณภาพ โดยส่วนใหญ่แล้วเราจะเห็นงาน ออกแบบกราฟิก ในสื่อต่าง ๆ ไม่ว่าจะเป็นสื่อสิ่งพิมพ์ สื่อดิจิทัล สื่อโฆษณา และอื่น ๆ อีกมากมาย ซึ่งจะอยู่ในสื่อและสถานที่ต่าง ๆ หากใครอยากออกแบบงานกราฟิกให้ออกมาดูสวย ดูปังไม่แพ้ใคร วันนี้เรามีเทคนิคดี ๆ มาฝากกัน แต่ก่อนอื่นนั้นไปทราบกันว่างานกราฟิกนั้นแบ่งออกเป็นกี่ประเภทกัน

ประเภทของงาน ออกแบบกราฟิก แบ่งออกได้ 7 ประเภท

หลายคนอาจเกิดคำถามว่า การออกแบบกราฟิกมีกี่ประเภท โดยหลัก ๆ แล้วต้องบอกว่าการออกแบบงานกราฟิกนั้นจะถูกแบ่งออกเป็น 7 ประเภทด้วยกัน คือ การออกแบบเอกลักษณ์ทางภาพ, การออกแบบตัวอักษร, การออกแบบภาพเคลื่อนไหว, การออกแบบสิ่งพิมพ์, การออกแบบบรรจุภัณฑ์, การออกแบบสื่อโฆษณา และการออกแบบ UI ซึ่งแต่ละประเภทก็จะมีขั้นตอนหรือองค์ประกอบที่แตกต่างกันไป

เทคนิคออกแบบกราฟิก ให้องค์ประกอบโดยรวมเป๊ะปัง งานดูมีคุณภาพ

เมื่อได้ทราบไปแล้วว่า งานออกแบบกราฟิก มีอะไรบ้าง คราวนี้เราจะขอแนะนำเทคนิคง่าย ๆ ที่จะทำให้งานกราฟิกของทุกคนดูสวย โดดเด่นและดึงดูดมากขึ้น ซึ่งจะส่งผลให้คุณภาพของงานดีขึ้นตามไปด้วย บทความนี้อาจจะไม่ได้มาเน้น สอนออกแบบกราฟิก อะไรมากมายนัก แต่จะมาให้คำแนะนำสำหรับผู้ที่กำลังจะออกแบบกราฟิก เพื่อใช้ในงานต่าง ๆ มาดูกันว่าจะมีอะไรบ้าง 

1. รูปทุกไฟล์ที่ใช้ออกแบบ

รูปทุกไฟล์ที่จะนำมาใช้ในงานกราฟิกมีความสำคัญมาก ไม่ว่าจะเป็นรูปถ่าย รูปคน รูปสิ่งของ รูปโลโก้ แบ็คกราวด์ รวมไปถึงฟอนต์ องค์ประกอบเหล่านี้จะต้องเป็นรูปที่มีความชัดทั้งหมด โดยเฉพาะ การออกแบบกราฟิกสิ่งพิมพ์ เพราะถ้าหากเป็นภาพที่ไม่ชัด เมื่อซูมแล้วจะทำให้ภาพแตกและดูไม่ละเอียดทันที ซึ่งจะส่งผลต่อคุณภาพของงานกราฟิกที่ออกแบบด้วย 

2. การไดคัทรูป

การไดคัท คือ การตัดรูปบางสิ่งบางอย่างเข้าไปใน Artwork ซึ่งจะมีวิธีการตัดที่หลากหลาย ทั้งนี้ไม่ว่าจะใช้วิธีใดก็ตาม ผู้ออกแบบควรจะทำการไดคัทรูปให้ดูละเอียด เป๊ะและเนียนตา จะยิ่งเพิ่มมูลค่าให้กับงานออกแบบมากขึ้น หากตัดภาพแบบไม่ค่อยละเอียดก็อาจจะมองเห็นขอบขาวของรูปไดคัทได้ ซึ่งนั่นแสดงให้เห็นว่าเป็นงานที่ไม่ค่อยมีคุณภาพ

3. การควบคุมโทนสี

การควบคุมโทนสีของงาน Artwork ควรจะใช้สีให้เหมาะสม ไม่แนะนำให้ใช้สีเยอะจนเกินไป เพราะจะทำให้องค์ประกอบภาพดูไม่กลมกลืนจนทำให้ความโดดเด่นของตัวเมนลดลงไปด้วย โดยทั่วไปแล้วถ้าไม่รวมสีขาวและดำ สีที่ใช้ในงานไม่ควรจะใช้เกิน 3 สี แต่ทั้งนี้ก็ขึ้นอยู่กับประเภทของงานกราฟิกที่ออกแบบด้วยว่าจำเป็นจะต้องมีสีอะไรบ้าง

4. การเลือกฟอนต์

นอกจากภาพ สีและองค์ประกอบอื่น ๆ แล้ว สำหรับการ ออกแบบกราฟิกฟรี ฟอนต์ตัวอักษรก็สำคัญมากเช่นเดียวกัน เราควรเลือกใช้ฟอนต์ให้เหมาะสมกับธีมงาน ยกตัวอย่าง เช่น งานออกแบบที่ใช้นำเสนอผลิตภัณฑ์แบรนด์เนม ควรใช้ฟอนต์ที่ดูมีความลักซ์ชัวรี่ เพื่อให้องค์ประกอบและฟอนต์ไปในทิศทางเดียวกัน หากเลือกฟอนต์อื่นที่ไม่เข้ากันก็จะทำให้คุณภาพงานลดลงตามไปด้วย 

อ่านบทความอื่นๆ:

• แนะนำ 3 โปรแกรมกราฟิกสำหรับการสร้างสรรค์ผลงานภาพเวกเตอร์
• ออกแบบกราฟฟิกดีไซน์ เพื่อส่งเสริมการขายสินค้าและบริการให้ประสบความสำเร็จ

โลโก้ตัวอักษร เป็นแบบโลโก้สุดคลาสสิกที่ได้รับความนิยมตลอดกาล และเหมาะสำหรับการสร้างแบรนด์ส่วนบุคคลที่สุด เพราะการ ออกแบบ โลโก้ ตัว อักษร ส่วนใหญ่มักจะเน้นที่ความเรียบง่ายแต่มีสไตล์ จึงเป็นส่วนสำคัญในสร้างภาพลักษณ์ของแบรนด์ และยังสื่อถึงตัวตนของบุคคลอีกด้วย สำหรับใครที่อยากจะมีโลโก้แบรนด์เป็นของตัวเอง แต่ไม่ต้องการจ้างนักออกแบบหรือเอเจนซี่ วันนี้เราก็มีวิธีสร้างโลโก้ตัวอักษรง่าย ๆ ภายในกี่นาที ด้วยโปรแกรม PROCREATE และ ILLUSTRATOR ซึ่งจะเป็นอย่างไรบ้างนั้น มาติดตามไปพร้อม ๆ กัน

วิธี ออกแบบ โลโก้ ตัว อักษร โดยใช้โปรแกรม PROCREATE และ ILLUSTRATOR 

สำหรับการ ออกแบบโลโก้ ตัวอักษร แน่นอนว่าสิ่งสำคัญที่ขาดไม่ได้เลยก็คือ ฟอนต์ และ เครื่องมือที่ใช้ในการสร้างโลโก้ ซึ่งในปัจจุบันมี โปรแกรมออกแบบโลโก้ฟรี ให้เราได้เลือกใช้ตามความถนัดมากมาย ทั้งแบบที่อนุญาตให้ใช้ ออกแบบโลโก้ฟรี ไม่มีลายน้ำ และแบบที่ติดลายน้ำ แต่ถ้าคุณอยากได้โปรแกรมที่มีเครื่องมือหลากหลายและมีความเป็นมืออาชีพ เราขอแนะนำโปรแกรม PROCREATE และ ILLUSTRATOR โปรแกรมออกแบบกราฟิกที่นักออกแบบมืออาชีพหลายคนเลือกใช้งาน

ในส่วนของฟอนต์นั้น ไม่ว่าจะเป็นการ ออกแบบโลโก้ตัวอักษรภาษาอังกฤษ หรือ ออกแบบโลโก้ ตัวอักษร ภาษาไทย เราขอแนะนำให้เลือกออกแบบตัวอักษรเป็นแบบลายมือ เพราะมันจะทำให้โลโก้ของคุณดูมีความขี้เล่นแต่สะอาดตา และมีองค์ประกอบของแบรนด์ที่เรียบง่ายซ่อนอยู่ในตัวอักษร ทำให้แบรนด์ของคุณโดดเด่น ไม่เหมือนใคร 

เมื่อคุณได้รู้ถึงความสำคัญของการ ออกแบบโลโก้ ตัวอักษร ออนไลน์ แล้ว ต่อไปก็ถึงเวลาลงมือ ออกแบบโลโก้เอง ได้แล้ว ซึ่งการสร้างโลโก้ตัวอักษรโดยใช้โปรแกรม PROCREATE และ ILLUSTRATOR ก็มีขั้นตอนง่าย ๆ ดังต่อไปนี้ 

ขั้นตอนออกแบบโลโก้ตัวอักษร

• ร่างแบบโลโก้ตัวอักษรของคุณ

หากคุณยังไม่มีไอเดียในการออกแบบ โลโก้ ตัว อักษร เราขอแนะนำให้ลองค้นหาตัวอย่าง โลโก้สวยๆ ฟรี ใน PINTEREST หรือหาแบบฟอนต์สวย ๆ เพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้คุณ จากนั้นก็เริ่มร่างแบบโลโก้ตัวอักษรของคุณไดส้เลย

• ถ่ายภาพแบบโลโก้ของคุณและนำเข้าสู่ PROCREATE

เปิด PROCREATE แล้วเลือกไฟล์ใหม่โดยกด ‘+’ ที่มุมขวาบน จากนั้นก็กำหนดขนาดโลโก้ที่คุณต้องการ แล้วให้แตะไอคอนเครื่องมือ > กดเพิ่ม (ไอคอน +) > เลือกแทรกรูปภาพ > เลือกรูปภาพแบบโลโก้ของคุณ จากนั้นแตะที่แปรงเพื่อตั้งค่าและตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้ตั้งค่า STREAMLINE เป็นอย่างน้อย 50% เพื่อให้ได้เส้นที่บางเบาที่สุด สร้างเลเยอร์ใหม่แล้ววางเส้นตามแบบร่าง แล้วแตะที่ + ที่พ็อดสีมุมขวาบนค้างไว้แล้วลากลงเพื่อเติมโครงร่างของคุณ หากคุณต้องการแยกโครงร่างออก อย่าลืมคัดลอกเลเยอร์ของคุณก่อนที่จะเริ่มเติมสี

• เริ่มส่งออกไปยัง ILLUSTRATOR

หลังจากที่คุณร่างแบบใน PROCREATE จนพอใจแล้ว ให้แตะไอคอนเครื่องมือที่มุมซ้ายบน เลือกแชร์ (ไอคอนลูกศรขึ้น) > เลือก PSD > AIRDROP ไปยังคอมพิวเตอร์ของคุณ (หรือส่งอีเมลไฟล์ถึงตัวคุณเองผ่านแอปอีเมลก็ได้)

• การแยกภาพ และเพิ่มองค์ประกอบสุดท้าย

เมื่อนำเข้าแบบร่างโลโก้มายัง ILLUSTRATOR แล้ว ให้คุณตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณทำเครื่องหมายที่ “แปลงเลเยอร์เป็นวัตถุ” แล้วหรือไม่? เพื่อให้แต่ละเลเยอร์ถูกแปลงและแยกออกจากกัน ทำให้ขั้นตอนการทำงานง่ายขึ้น จากนั้นคลิกเลเยอร์ที่คุณต้องการแก้ไข เลือก “IMAGE TRACE” > EXPAND > คลิกขวาเพื่อแยกภาพ จากนั้นลบชิ้นส่วนสีขาวทั้งหมดโดยเลือก SELECT > SAME > FILE COLOR > แล้วกดปุ่ม DELETE เพื่อลบชิ้นส่วนสีขาว และเพิ่มองค์ประกอบเพิ่มเติม เช่น เงา ร่าง หรือเปลี่ยนสีตามความต้องการ เพียงเท่านี้คุณก็จะได้โลโก้ตัวอักษรของแบรนด์คุณแล้ว

อ่านบทความอื่นๆ:

• วิธีการออกแบบโลโก้ด้วยตัวเองง่าย ๆ ที่ใครๆก็ทำได้
• โปรแกรมออกแบบโลโก้ฟรีออนไลน์ GraphicSprings ใช้ง่าย — วิธีออกแบบโลโก้ก็ตามนี้เลย

ไม่ว่าจะผ่านกี่ยุคสมัยใบปลิวก็ยังคงเป็นสื่อโฆษณาที่ยังคงใช้งานได้จนถึงปัจจุบัน แต่ ออกแบบ ใบปลิว อาจจะไม่ใช่สิ่งแรกที่คุณนึกถึง เพราะในยุคปัจจุบันหลายคนมักจะนึกถึงเทรนด์การออกแบบในรูปแบบสื่อโฆษณาดิจิตอลมากกว่า แต่ก็ไม่ใช่ว่าเราจะไม่เห็นโฆษณาใบปลิวเลย เพราะใบปลิวยังคงเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการประชาสัมพันธ์เกี่ยวกับธุรกิจหรือกิจกรรมของคุณ 

หากคุณรู้วิธีการเพิ่มองค์ประกอบการออกแบบที่สมบูรณ์แบบที่สุด และที่สำคัญกว่านั้นคือ วิธีการ ออกแบบใบปลิว ที่สามารถขับเคลื่อนธุรกิจของคุณให้ได้รับผลตอบรับที่ดี ซึ่งในปัจจุบันคุณสามารถออกแบบใบปลิวได้ง่าย ๆ ด้วยตัวเอง โดยใช้เทมเพลตที่มีให้เลือกหลากหลายรูปแบบในโลกอินเทอร์เน็ต

 ดังนั้นในบทความนี้เราก็จะขอพูดถึง วิธีการ ออกแบบใบปลิว ด้วยตัวเองง่าย ๆ ใน CANVA พร้อมกับแนะนำองค์ประกอบที่สำคัญของการออกแบบใบปลิว ซึ่งจะเป็นอย่างไรบ้างนั้น มาติดตามไปพร้อม ๆ กันเลย 

วิธี ออกแบบ ใบปลิว ด้วยเทมเพลตใน CANVA

วิธีที่ง่ายและรวดเร็วที่สุดในการออกแบบ ใบปลิว ก็คือการใช้เทมเพลตใน โปรแกรมออกแบบใบปลิว หรือ เว็บไซต์ออกแบบกราฟิกฟรี อย่าง CANVA ซึ่งในนั้นมีเทมเพลต หรือ แม่แบบใบปลิว ฟรี ให้คุณได้เลือกใช้มากมาย ทั้งแบบฟรีและเสียค่าใช้จ่าย เพียงแค่ไปที่ด้านบนขวาแล้วคลิก ‘สร้างงานออกแบบ’ ค้นหา ‘ใบปลิว’ แล้วเลือกแนวนอนหรือแนวตั้ง และคุณสามารถเพิ่มค้นหาได้อีก เพื่อทำให้การค้นหาของคุณเจาะจงยิ่งขึ้น หรือถ้าคุณต้องการให้การค้นหาแคบมากขึ้นลองค้นหาคำว่า ‘ใบปลิวด้านเดียว’ หรือ ‘ใบปลิวสองด้าน’

เมื่อคุณพบเทมเพลต ออกแบบใบปลิว ฟรี ที่โดนใจคุณแล้ว ให้คลิกที่เทมเพลตนั้น และคุณก็จะสามารถเริ่มปรับแต่งใบปลิวได้ คุณสามารถเปลี่ยนหรือลบองค์ประกอบใดก็ได้เพื่อสร้างใบปลิวที่เหมาะกับความต้องการของคุณลองเปลี่ยนข้อความ ภาพ และสีของพื้นหลังว่าคุณชอบแบบไหน แต่อย่าลืมว่าคุณจะต้องเพิ่มองค์ประกอบภาพที่สะดุดตา หรือเห็นได้ชัดว่าเป็นองค์ประกอบรูปภาพหรือกราฟิก และสิ่งหนึ่งที่ควรคำนึงถึงในขณะที่คุณสร้างใบปลิวคือการอ่านง่าย

องค์ประกอบที่สำคัญของการออกแบบใบปลิว 

เมื่อคุณเลือกรูปแบบของเทมเพลตที่จะใช้ในการออกแบบ ใบปลิวของคุณได้แล้ว ต่อไปก็ถึงเวลาที่คุณจะต้องใส่รายละเอียดที่ต้องการจะสื่อสารลงไปบน รูปแบบใบปลิวที่คุณได้เลือกไว้ และสิ่งที่คุณควรคำนึง ก็คือ การจัดองค์ประกอบของออกแบบบางประการที่จะช่วยทำให้ใบปลิวของคุณดึงดูดความสนใจของผู้พบเห็น นั่นก็คือ 

• การพาดหัวที่ดึงดูดความสนใจ

พาดหัวใบปลิวเป็นสิ่งแรกที่ผู้คนจะเห็นเมื่อพวกเขาดูใบปลิวของคุณ ดังนั้น คุณต้องพาดหัวใบปลิวให้โดดเด่นและดึงดูดความสนใจของผู้คน ซึ่งกุญแจสำคัญในการพาดหัวใบปลิวที่ดึงดูดความสนใจคือการทำข้อความขนาดใหญ่ ยิ่งข้อความนั้นน่าสนใจมากเท่าไหร่ ผู้คนก็จะยิ่งรู้สึกอยากอ่านต่อมากขึ้น ยกตัวอย่างการออกแบบใบปลิว อาหาร คุณจะพาดหัวด้วยชื่อร้านตัวใหญ่ ๆ พร้อมภาพเมนูอาหารที่ชวนให้ลิ้มลอง 

• การลำดับชั้นของภาพ

มี ตัวอย่างใบปลิวสวยๆ มากมายที่มีการลำดับชั้นของภาพที่สมบูรณ์แบบ หากคุณต้องการให้ใบปลิวโดดเด่นและน่าสนใจ คุณต้องวางองค์ประกอบแต่ละอย่างให้สอดคล้องกัน เพื่อจะนำผู้ชมไปสู่สิ่งที่สำคัญและสิ่งที่พวกเขาต้องให้ความสนใจ ดังนั้นอย่าลืมสร้างรายละเอียดที่สำคัญหรือองค์ประกอบการสร้างแบรนด์ (เช่น โลโก้ของคุณ) ให้ใหญ่และโดดเด่นที่สุด

• ความสมดุล

เมื่อคุณออกแบบใบปลิวแล้ว สิ่งสุดท้ายที่คุณคำนึงก็คืออย่าพยายามใส่องค์ประกอบมากเกินไป (ข้อความ กราฟิก รูปภาพ และสี) เพราะมันไม่เพียงจะดึงดูดสายตาเท่านั้น แต่การใส่องค์ประกอบมากเกินไปในหน้าใบปลิว ผู้พบเห็นก็จอาจจะไม่รู้ว่าจะมุ่งความสนใจไปที่ใดดี หากคุณต้องการให้ใบปลิวของคุณมีประสิทธิภาพ คุณต้องรักษาสมดุล และเว้นระยะห่างให้พอดี 

• การเลือกแบบตัวอักษรให้เข้ากับแบรนด์

แบบอักษรที่คุณเลือกใช้ในงานการออกแบบใบปลิวจะช่วยสื่อสารข้อความในใบปลิวของคุณได้เป็นอย่างดี แบบอักษรที่เหมาะสมสามารถช่วยขับเคลื่อนการสร้างแบรนด์ของคุณและส่งเสริมข้อความของคุณ ในขณะที่แบบอักษรที่ไม่ถูกต้องอาจทำให้ผู้ชมสับสนได้

อ่านบทความอื่นๆ:

• วิธีการ ออกแบบตัวอักษร ภาษาไทย-อังกฤษ ง่าย ๆ
• ออกแบบใบปลิวปาร์ตี้แสนวิเศษด้วยตัวเองฟรีที่ Canva

สำหรับการออกแบบกราฟิกการเลือกโทนสี ถือได้ว่าเป็นสิ่งสำคัญที่นักออกแบบทุกคนต้องรู้ ซึ่งการเลือก โค้ด สี ทอง ก็เป็นอีกหนึ่งโทนสีที่นักออกแบบมืออาชีพหลายคนนิยมเลือกใช้ในการสร้างสรรค์ผลงานกราฟิกของตัวเอง 

แต่สำหรับนักออกแบบมือใหม่ การที่จะเลือกโทนสีทองมาใช้สร้างผลงานกราฟิกของตัวเองนั้น ก็เป็นเรื่องที่ยากอยู่เหมือนกัน เพราะเราไม่รู้ว่าเฉดสีทองที่สวยงามมีกี่สี และแต่ละมีโค้ดสีอย่างไร? ดังนั้น วันนี้ เราจึงได้รวบรวม โค้ดสีทอง ที่เรียบหรู ดูมีความเป็นมืออาชีพ มาแนะนำทุกคน ซึ่งจะเป็นอย่างไรบ้างนั้น มาติดตามไปพร้อม ๆ กันเลย

การใช้ โค้ด สี ทอง ในงานกราฟิกสื่อถึงอะไร?

สำหรับงานกราฟิกการใช้โค้ด สี ทอง มักจะส่งผลทำให้ผลงานกราฟิกที่ออกมาสื่อถึงความฟุ่มเฟือย ความมั่งคั่ง ความร่ำรวย และความหรูหรา เพราะ เฉดสีทอง มีคุณลักษณะหลายอย่างที่เหมือนกันของสีเหลือง ซึ่งเป็นสีโทนอบอุ่นแต่ก็สามารถแสดงออกให้เห็นถึงความสดใสและร่าเริง 

โดยสีทองจะเป็นสีที่อยู่ระหว่างสีเหลืองกับสีน้ำตาล และยังเกี่ยวข้องกับความสว่างไสวที่สะท้อนถึงความรัก ความเห็นอกเห็นใจ ความกล้าหาญ ความหลงใหล เวทมนตร์ และปัญญา ซึ่งสีทองมักจะเข้ากันได้ดีกับเฉดสีสว่าง เช่น สีส้มและสีเหลือง 

เช่นเดียวกับสีที่เชื่อมโยงกับธรรมชาติ เช่น สีเขียวและสีน้ำเงิน แต่ส่วนใหญ่มักถูกจับคู่กับสีดำเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่งให้ดูหรูหราและมีความเป็นมืออาชีพ ซึ่งการจับคู่กับสีดำนี้นิยมใช้กันอย่างแพร่หลายในการพิมพ์ ร่วมกับเทคนิคต่างๆ เช่น การพิมพ์ฟอยล์จะช่วยเน้นย้ำองค์ประกอบต่าง ๆ ของผลงานให้โดดเด่นยิ่งขึ้น 

มีหลายคนบอกว่า สีทอง ตั้งชื่อตามโลหะที่มีค่า เป็นสีแห่งความหรูหรา ความสำเร็จ และชัยชนะ รหัสฐานสิบหกสำหรับทองคำคือ #FFD700 แต่ถ้าคุณอยากได้สีทองที่มีความหลากหลายด้านล่างนี้เป็นส่วนหนึ่งของ รหัสสีทอง CANVA ยอดฮิต และสามารถใช้เรียก โค้ดสีทอง AI ได้ด้วยเช่นกัน

แนะนำโค้ด สีทอง ที่เรียบหรู เหมาะสำหรับออกแบบโลโก้ 

ในการออกแบบผลงานกราฟิก โดยเฉพาะการออกแบบโลโก้ โค้ด สีทอง เป็นโทนสีที่ถูกเลือกนำมาใช้ในการสร้างสรรค์ผลงานมากที่สุด เพราะมันทำให้โลโก้แบรนด์สินค้าดูมีความหรูหราและมีความเป็นมืออาชีพ ซึ่งโดยทั่วไปนักออกแบบมืออาชีพมักจะนิยมเลือกใช้โค้ดสีทอง ดังนี้

• โค้ดสีทองเรืองแสง > #FFDF00
• โค้ดสีทองเงา > #DEB82D 
• โค้ดสีทองเข้ม > #CC9900 
• โค้ดสีทองอ่อน > #F4E8B 
• โค้ดสีทองอ่อนที่สุด > #FCF9ED

อ่านบทความอื่นๆ:

• โค้ดสี ที่ใช่ ให้เหมาะกับงานออกแบบกราฟิกของคุณ
• รวมโค้ดสีทองสำหรับงานหรูหรา พร้อมรหัสสีใช้งานได้เลย

เมื่อพูดถึงงาน ออกแบบ กราฟิก หลายคนคงจะนึกถึงการสร้างสื่อโฆษณา หรือ การออกแบบกราฟิกบนเว็บไซต์ให้ดึงดูดสายตา รวมไปจนถึงการจัดเรียงเนื้อหาอันน่าทึ่งในนิตยสาร แม้ว่าตัวอย่างเหล่านี้จะภายใต้การออกแบบกราฟิก แต่ความจริงแล้วกราฟิกยังครอบคลุมหลายสิ่งหลายอย่าง เช่น อินโฟกราฟิก ปกหนังสือ ฉลากผลิตภัณฑ์ โปสเตอร์โลโก้ นามบัตร ป้าย เลย์เอาต์เว็บไซต์ แอพมือถือ อินเทอร์เฟซซอฟต์แวร์ เป็นต้น 

ซึ่งเราจะเห็นได้ว่ากราฟิกเกี่ยวข้องกับหลายสิ่งหลายอย่างมาก แล้วการออกแบบกราฟิกคืออะไรกันแน่? วันนี้เราจะมาไขข้อสงสัยนี้ไปพร้อม ๆ แนะนำประเภทของงาน แบะเครื่องมือยอดฮิตที่ใช้ในการสร้างสรรค์ผลงานกราฟิก ซึ่งจะเป็นอย่างไรบ้างนั้น ติดตามได้ในบทความนี้ 

การ ออกแบบ กราฟิก คืออะไร?

มีข้อมูลจากหลายแหล่งมากที่ได้อธิบายความหมายของการออกแบบกราฟิก ซึ่งเราสามารถสรุปได้ว่า การออกแบบกราฟิก คือ การสร้างสรรค์งานศิลปะที่มีแนวทางการปฏิบัติที่ชัดเจนในการวางแผนและการใช้ความคิดที่สร้างสรรค์บวกกับประสบการณ์เพื่อผลิตเนื้อหาภาพและข้อความ

หรือกล่าวอีกนัยหนึ่ง การออกแบบกราฟิก คือ การสื่อสารแนวคิดหรือข้อความบางอย่างในรูปแบบภาพ ซึ่งภาพในที่นี้อาจจะดูเรียบง่ายเหมือนโลโก้ธุรกิจ หรือซับซ้อนพอ ๆ กับโครงสร้างหน้าเว็บไซต์ และที่สำคัญผลงานกราฟิกจะช่วยให้ผู้ผลิตสื่อสารกับผู้บริโภคได้ง่าย ผ่านการถ่ายทอดข้อความของโครงการ กิจกรรม แคมเปญ หรือผลิตภัณฑ์

ในปัจจุบันมี เว็บออกแบบกราฟิก หรือ โปรแกรมออกแบบกราฟิก มากมาย ทำให้ไม่ว่าใครก็สามารถสร้างสรรค์ผลงานกราฟิกได้ แต่งานกราฟิกก็มีหลายสาขาที่แตกย่อยออกไป แต่สิ่งสำคัญที่นักออกแบบทุกคนต้องตระหนักถึงเมื่อสร้างผลงานกราฟิก ก็คือ องค์ประกอบการออกแบบ เพื่อที่จะได้สร้างสรรค์ผลงานให้โดดเด่นและน่าประทับใจ

ประเภทของงานออกแบบกราฟิก 

อย่างที่ได้ทราบไว้ข้างต้นว่างานออกแบบ กราฟิกประกอบด้วยสาขาและความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านมากมาย ซึ่งคุณสงสัยไหมว่า งานออกแบบกราฟิก มีอะไรบ้าง ความจริงแล้วงานกราฟิกมีตั้งแต่การออกแบบสิ่งพิมพ์และเว็บไซต์ไปจนถึงแอนิเมชันและกราฟิกเคลื่อนไหว การออกแบบกราฟิกมอบโอกาสและทางเลือกให้กับบุคคลที่มีความสนใจแทบทุกสาขา แต่สาขาหลักที่เรามักจะเห็นในตลาดมากที่สุด ได้แก่

• การออกแบบเว็บไซต์เกี่ยวข้องกับการสร้างหน้าเว็บให้เป็นที่น่าสนใจและใช้งานง่าย ซึ่งรวมถึงการเลย์เอาต์โดยรวม โทนสี และการนำทางสำหรับผู้ใช้งาน

• การออกแบบประสบการณ์ผู้ใช้ (UX) มุ่งเน้นที่การสร้างเว็บไซต์หรือแอปพลิเคชันให้ใช้งานง่ายและน่าพึงพอใจ นักออกแบบเหล่านี้จะเน้นที่คุณค่า การใช้งาน การนำไปใช้ และความต้องการของลูกค้า

• การออกแบบกราฟิกเคลื่อนไหวหรือแอนิเมชัน ทำให้องค์ประกอบภาพมีชีวิตชีวาขึ้นมาด้วยเอฟเฟกต์พิเศษ ผลงานส่วนใหญ่ก็จะเป็นรายการทีวี วิดีโอเกม และภาพยนตร์

• การออกแบบกราฟิกสิ่งพิมพ์ สร้างสรรค์ผลงานกราฟิกด้วยการการนำองค์ประกอบข้อมูลพื้นฐานมาจัด และรวบรวมเข้าอย่างเป็นระบบ เช่น ภาพ ตัวอักษร สี และพื้นที่ในการจัดวางองค์ประกอบ เพื่อให้การออกแบบสื่อสิ่งพิมพ์นั้นโดดเด่นและดึงดูดความสนใจของกลุ่มเป้าหมาม ซึ่งวัตถุประสงค์ของการออกแบบสื่อสิ่งพิมพ์ ก็เพื่อเพิ่มคุณภาพและประสิทธิภาพในการสื่อสารฯ

เครื่องมือออกแบบกราฟิก ที่ได้รับความนิยมมากที่สุด 

ในการออกแบบกราฟิกสิ่งที่ขาดไม่ได้เลยก็คือ เครื่องมือออกแบบกราฟิกที่จะช่วยให้การสร้างสรรค์ผลงานสำเร็จลุล่วงไปได้ ซึ่งในปัจจุบันมีเครื่องมือ ออกแบบกราฟิกฟรี มากมาย แต่ถ้าจะให้พูดถึงซอฟต์แวร์การออกแบบที่นักออกแบบมืออาชีพหลายคนนิยมใช้งานมากที่สุดคงจะหนีไม่พ้น

ซอฟต์แวร์ผลิตภัณฑ์ของ ADOBE เช่น PHOTOSHOP, ILLUSTRATOR และ INDESIGN ซึ่งถือเป็นองค์ประกอบหลักในโลกของการออกแบบกราฟิกเลยก็ว่าได้ แต่หากคุณเพิ่งเริ่มต้นและไม่ต้องการเสียเงินกับผลิตภัณฑ์ ADOBE ที่มีราคาสูง ซอฟต์แวร์โอเพ่นซอร์สฟรีที่คล้ายคลึงกันก็สามารถช่วยให้คุณเริ่มต้นออกแบบกราฟิกพื้นฐานได้

อ่านบทความอื่นๆ:

• แนะนำ 3 โปรแกรมกราฟิกสำหรับการสร้างสรรค์ผลงานภาพเวกเตอร์
• ออกแบบกราฟิก คืออะไร และสำคัญอย่างไรต่อการออกแบบบรรจุภัณฑ์